Contenidos

PSICOLOGÍA Y CREATIVIDAD
– Concepción tradicional de la personalidad y su relación con el proceso creador. Trastornos psiquiátricos y creatividad.
– La creatividad: ¿Qué entendemos por creatividad? Dimensiones psicológicas y la creatividad. El proceso creativo. Obstáculos para el desarrollo de la creatividad en el ser humano.
– Estilos de vida y creación: Factores que favorecen el desarrollo de la creatividad.

ARTE Y ALTERACIÓN DE ESTADOS PSICOLÓGICOS
– El arte como un medio para diagnosticar, estudiar y analizar alteración de estados psicológicos, en la obra de artistas mujeres: Georgia O´Keefe (USA), Camille Claudel (Francia) y Frida Kahlo (México).
– La obra de arte como medio de estudio de una época.

LITERATURA Y PROCESOS PSICOLÓGICOS
– Literatura: Reflexión en torno a los tipos de personalidad, procesos psicológicos y posibles cuadros clínicos subyacentes en diferentes obras literarias.
– Observación del padecimiento personal en la obra de Virginia Woolf, Sylvia Plath, Friedrich Hölderlin, Antonin Artaud, Lilian Atlan, Mazarine Pingeot, entre otros.

EL ARTE COMO MEDICINA
– Aparición del arte en el contexto mágico de los pueblos originarios y su relación con la enfermedad desde una perspectiva chamánica.
– Introducción a las terapias del arte y su aplicación en el campo clínico.
– Estudios de caso en Arteterapia: TMS, Rehabilitación, Duelo y acompañamiento para la muerte, VIF, Intervención en trauma y desastres, autocuidado para equipos.

Objetivos

Dar a conocer y reflexionar en torno a cómo el arte en sus diferentes manifestaciones da cuenta de los procesos internos intelectuales y emocionales del ser humano, y cómo se constituye en una herramienta de creación y sanación.

Dirigido a

Profesionales del área de la salud, arte y humanidades, estudiantes y público general.